Chaque scène avait sa propre logique de caméra. La partie de dominos d’ouverture, je l’ai filmée à la verticale au-dessus, en travelling arrière lent, les mains et les tuiles se lisant comme un plateau de jeu à part entière. Le moment sur le toit est un plan zénithal de Beykay allongé sur un matelas à motifs, graphique et immobile.

Pour la scène du miroir, j’ai posé un miroir sur le sable pour qu’il tienne le ciel, cadré son reflet en train de performer, puis laissé le cadre encaisser le choc quand une batte est venue le briser. Ailleurs, la caméra fait le travail du montage. Un zoom lent s’écarte d’un liquide versé jusqu’aux montagnes derrière lui, et un tableau à table blanche répète un mouvement de type motion control pour se monter en boucle.

Le tableau des racines sur le visage est l’inverse, un cadre tenu, presque peint, qui recule lentement pour laisser une image plutôt qu’un plan. L’épaule portait la performance du groupe, libre et énergique, pour que l’unique couplet rappé face caméra ait une pulsation différente de tout ce qui l’entoure.