La référence, c’était le clair-obscur, la lumière très contrastée des peintres bien avant qu’elle ne devienne un terme de cinéma. Une seule source douce, rasante sur un fond d’atelier neutre, qui tombe vite dans l’ombre profonde. Aucun déboucheur général. J’ai laissé les noirs aller au vrai noir et posé un négatif profond du côté opposé du visage pour qu’il reste sculpté plutôt que plat.

Le noir et blanc ne pardonne rien sur l’exposition, alors j’ai contrôlé aux fausses couleurs en permanence et réglé le contraste sur le plateau plutôt qu’en réparation ensuite. Il porte des lunettes à monture épaisse, qui sous une lumière latérale dure attrapent chaque source de la pièce, si bien qu’une grande partie du travail a consisté à orienter la source et le regard pour garder un reflet propre dans l’œil et des verres lisibles.

Autour de l’entretien, j’ai tourné les plans dont la voix off avait besoin. La feuille blanche, les mains qui écrivent sans révéler les mots, et un panoramique final qui quitte son visage pour se poser sur la page. Les accessoires venaient des parfums eux-mêmes, les figues, les cerises, le thé et l’osmanthus des Chapitres, éclairés selon la même logique dure et sombre que le visage.